GUÍA PRÁCTICA de CREACIÓN
de PERSONAJES
Siete pasos + ejercicio práctico final para construir personajes de comedia física con cuerpo, energía y psicología. Incluye PDF descargable y videos donde explico técnicas y sus usos.
ACTORES * CLOWNS * ESTUDIANTES DE TEATRO * COMEDIANTES
¿Te suena familiar?
Tienes ideas para personajes...
pero se quedan en la cabeza.
Esta guía te da un método sistemático para construir la identidad cómica de un personaje integrando cuerpo, energía y psicología — desde el impulso inicial hasta una rutina cotidiana de 2 minutos en escena.
Una nota personal
Esta ficha la creé para mí y decidí compartirla con el mundo. Algunos alumnos la usaron y les sirvió mucho para sus procesos de creación, así que ahora la comparto en Patreon con videos donde explico cada técnica y cómo aplicarla en el escenario.
¿Qué hay adentro?
Arquitectura del Personaje Cómico
Siete capas técnicas + ejercicio práctico final. Cada paso viene acompañado de videos donde explico la técnica y su aplicación en escena.
01
El ADN del Personaje (Essencia Dual)
Define la energía base y el balance entre Luz (optimismo/servicio) y Oscuridad (pesadez/apatía) que filtra cómo tu personaje se relaciona con el mundo.
02
La Brújula corporal (Motor de Movimiento)
Encontrar la máscara y contra-máscara: Identifica la zona del cuerpo —Cabeza, Pecho, Vientre o Pelvis— que lidera las decisiones de tu personaje y modifica su percepción del espacio.
03
Ritmo y Naturaleza (Animal y Elementos)
Explora la textura del movimiento a través de los cuatro elementos (Tierra, Agua, Aire, Fuego) y estudia un animal inspirador para anclar el ritmo corporal.
04
La Tensión Interna (Tonalidades de Lecoq)
Analiza los 8 estados de compromiso muscular y mirada para establecer una tonalidad base que defina la presencia de tu personaje en escena.
05
La Firma del Personaje (Sello de identidad)
Define los rasgos únicos e inolvidables: el gesto ancla, el sonido ancla y la vibración constante de la voz que hacen al personaje irreconocible.
06
Psicología y Fracaso (Eneatipos)
Comprende el motor interno, los miedos y deseos que llevan al personaje a su defecto cómico — ese error cíclico que genera la risa genuina.
07
Dinámica y vínculos
Determina el foco de atención prioritario para sobrevivir: Conservación, Social o Sexual (Intenso). Esto define cómo tu personaje se vincula con otros en escena.
BONUS
Ejercicio Práctico final
Instrucciones para grabar una acción simple de 2 minutos aplicando todas las capas técnicas desarrolladas en la guía. Tu primera rutina cotidiana con personaje.
Por fin un material que ordena lo que muchos maestros explican sueltos.
Lo uso con mis alumnos cada semana.
-MARCO FLOZU. DIRECTOR DE LA ESCUELA DE COMEDIA FÍSICA
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